Afulodidim est zambienne et Brice est français. À travers leurs pratiques artistiques combinées et parallèles, ils demandent l’une à l’autre et au public « Comment penses-tu ? Comment fabriques-tu des objets ? Comment crées-tu une allégorie ? Comment accueilles-tu dans ton monde ? Que puis-je faire pour entrer dans ton monde ? »
Afulodidim Nikefolosi est le nom d’artiste d’une universitaire afro-féministe postcoloniale et décoloniale zambienne qui a obtenu un doctorat à l’école de commerce de l’université de Huddersfield (Royaume-Uni) en 2025. Ses recherches portent sur les attitudes et les expériences quotidiennes liées à la race, à l’identité universitaire et à la condition postcoloniale dont elle a débattu dans des établissements tels que l’université de St. Gallen (CH), l’université de Stellenbosch (SA), l’université de Bayreuth (D), et l’université de Birmingham (UK). Elle approfondit ses recherches sur ces sujets par le biais de pratiques artistiques qui considèrent la collaboration comme méthode.
Afulodidim est née et a grandi en Zambie et a fait ses études en Australie et au Royaume-Uni. Depuis 2020 et parallèlement à son travail universitaire, elle a publié de courtes fictions en anglais dans le magazine britannique The Mass, en français dans le magazine français Mon Lapin Quotidien (avec Brice Catherin), a collaboré à des vidéos d’art (avec les Noisebringers) exposées aux États-Unis et en Suisse, et a composé une pièce orchestrale pour le Glasgow Improvisers Orchestra (Royaume-Uni). La plupart de ces œuvres explorent le concept d’inconfort postcolonial, qu’elle expérimente actuellement à Cork, en Irlande, depuis janvier 2025, après avoir passé deux ans en Suisse.
Brice Catherin est un artiste français et docteur en composition musicale (université de Hull, Royaume-Uni). Il a reçu une formation de violoncelliste classique (HEMU, Lausanne, 2004) et de compositeur (HEM, Genève, 2006), à laquelle il a survécu en se concentrant sur la musique expérimentale, l’improvisation libre, et en réunissant de nombreux·ses musicien·nes d’horizons différents pour produire du bruit. Il a aujourd’hui 19 ans d’expérience en tant que musicien indépendant (improvisation et musique expérimentale), artiste intermédia, performeur, artiste visuel et auteur, et huit ans d’expérience en tant que chercheur dans le domaine de l’art.
Son approche transversale et internationale des pratiques artistiques l’a amené à collaborer avec des artistes du monde entier. Il développe également des projets artistiques dans plusieurs disciplines y inclus de recherche-action participative artistique dans plusieurs disciplines avec des non-artistes de la majorité globale ainsi qu’avec des populations sous-représentées et/ou minorisées d’Europe et d’Afrique australe.
Il est actuellement codirecteur artistique de l’Association des Malfaiteurs avec Jonathan O’Hear (Genève, Suisse), chercheur postdoctoral à la University College Cork (Irlande) et artiste affilié à la Chaire UNESCO de l’université de Glasgow (Royaume-Uni).
CV
Exhibitions
2024 | It could be better | Galerie Analix Forever | Geneva
2022 | AiiA Festival | Théâtre Saint-Gervais | Geneva
2021 | AiiA Festival | Théâtre Saint-Gervais | Geneva
2021 | Is the new punk | Galerie Analix Forever | Geneva
Screenings
2022 | AiiA Festival | Théâtre Saint-Gervais | Geneva
2021 | AiiA Festival | Théâtre Saint-Gervais | Geneva
2021 | Tente III (with the Noisebringers) | JeffersonParkEXP Twitch (USA)
2021 | Tente II (with the Noisebringers) | JeffersonParkEXP Twitch (USA)
Art performances
Solving Diversity
2022 | Galerie Analix Forever, Geneva
2024 | Théâtre du Grütli
2025 | University of Warwick (UK)
2025 | University of Glasgow (UK)
Songs for the birthing shamaness
2024 | Glasgow Improvisers Orchestra (UK)
Workshops
2023 | Our Stories | Writing workshop for primary school children | Zambia
